Crítica de MALDITOS BASTARDOS

Al fin, el pasado 18 de septiembre, los Bastardos hicieron acto de aparición en las salas de cine de nuestro país. A buen seguro, los fans de Tarantino (entre los que me incluyo) estarían comiéndose las uñas; mientras que sus detractores (que también los tiene) estarían con la caña preparada. Y es que este hombre no deja a nadie indiferente: o se lo ama o se lo odia, no suele haber término medio. Algo así creo que pasará con MALDITOS BASTARDOS: muy posiblemente esté destinada a gustar mucho o a gustar bastante poco, dependiendo de cada uno. Sigue leyendo si quieres saber más.

Érase una vez... en una Francia ocupada por los nazis... Con esa frase empieza este particular "cuento". La historia nos sitúa en un universo paralelo, en la década de los 40, en plena Segunda Guerra Mundial. Hans Landa (interpretado por Christoph Waltz), cargo del ejército nazi apodado "El Cazajudíos", se dedica a revisar las granjas francesas, en busca de familias judías ocultas. En una de sus visitas, acaba con la vida de una familia entera, a excepción de la hija, Shosanna (Mélanie Laurent). Tres años más tarde, Shosanna prepara su venganza personal contra los que tanto le arrebataron, aprovechando el estreno de la última película de tono nazi. Por otro lado, el teniente Aldo Raine (Brad Pitt) y sus Bastardos, un grupo de soldados americanos judíos, se dedican a sembrar el terror en las filas alemanas con métodos extremadamente violentos...

La peor pesadilla de los nazis: el teniente Aldo Raine y el "Oso judío"

Antes he dicho que con Tarantino no existe término medio; pues bien, yo amo su cine desmesuradamente. Desde que vi Pulp Fiction pienso que es el mejor director de cine actual y he visto todas y cada una de sus cintas (la mayoría varias veces), a excepción de su primera (y según dicen, pésima) obra. El tito Quentin nunca me ha decepcionado, nunca. Alguna película puede parecerme más floja que sus dos mejores films (para mi gusto, la citada Pulp Fiction y Reservoir Dogs), pero todas, como mínimo, me parecen muy buenas. Con esto quiero decir que será inevitable durante esta crítica que muestre mi pasión por el cineasta. También os anuncio que la valoración final de los Bastardos será muy alta. Sin embargo, intentaré ser objetivo al desglosaros un poco lo que supone este largometraje, para que os podáis hacer una idea de a lo que os atenéis si decidís acercaros al cine a verla.

Primero, conviene decir lo que NO es MALDITOS BASTARDOS. No se trata de una película violenta ni demasiado gore (teniendo en cuenta a lo que nos tiene acostumbrados Tarantino), aunque sí es cierto que estos ingredientes tienen una moderada presencia en el cóctel. Aunque pueda parecerlo, no se puede clasificar dentro del cine bélico, pues no encaja en el género de ninguna manera. Tampoco es un largometraje que se centre en los Bastardos y su teniente, algo que ha parecido sorprender a algunos compañeros. Hago hincapié en esos tres puntos porque no quiero que os llevéis una impresión equivocada del film. Ahora, a hablar de lo que SÍ es MALDITOS BASTARDOS.

Como suele ser habitual en el cine de Quentin Tarantino, nos encontramos ante una película coral, en la que aparecen bastantes personajes y varias historias que, de una forma u otra, encajan hasta completar un todo algo singular. Así pues, los Bastardos sólo son una pequeña parte de esa unidad, aunque den nombre al film. Posiblemente se trate más la historia de venganza de Shosanna, y la mayoría de hechos giren en torno a esa trama. Organizada en 5 capítulos de extensión variable, asistiremos al visionado de diversos fragmentos, hasta llegar a un desenlace múltiple y cohesionado que cerrará el argumento.

Muy en la línea de lo que nos tiene acostumbrados, a veces da la sensación de que, para Quentin, la historia es sólo un recurso más para mostrar lo que de verdad le gusta: diálogos memorables, alguna secuencia explosiva, muchísimas referencias al mundo del cine, algunos fetichismos, personajes carismáticos... De todo eso y más hay en la cinta de los Bastardos. Las líneas de guión quizá no sean las mejores del director, pero es evidente que llevan su sello personal y están muy por encima de la media. Tenemos alguna secuencia de acción (breves y escasas, pero encajan bien). Las referencias abundan, especialmente al cine americano de hace varias décadas, centrándose en el del oeste (atentos a las melodías que suenan a veces xD) o bélico. Sus fetichismos y constantes no fallan, por ejemplo, los pies femeninos y los zapatos.

Los personajes ya son caso aparte. Siempre me pregunto cómo Quentin consigue en la misma cinta tener varios personajes muy carismáticos, perfectamente definidos, llamativos y que se meten enseguida al público en el bolsillo. Empezando por el teniente Aldo Raine (con un Brad Pitt genial en algunas escenas, simplemente hilarante), siguiendo por el Oso Judío (brillante también Eli Roth), Hugo Stiglitz (adecuado Til Schweiger), Bridget von Hammersmark (excelente Diane Kruger)... hasta llegar al mejor personaje y la mejor actuación (pero buena de verdad): el coronel Hans Landa, con un pletórico Christoph Waltz, que da toda una lección de conversación y gestualización.

A partir de ahora, este hombre debería ser un ejemplo de actuación sublime.

Además, la producción cuenta con sus propias particularidades, que le otorgan más personalidad si cabe al típico estilo Tarantino. No será difícil notar un aire visual a películas de hace unas décadas, con unos tonos más apagados y la casi total ausencia de elaborados efectos especiales o técnicas más modernas (excepto un poco de cámara lenta). La música ensalza esa sensación de tradicional o artesano, con melodías de características cuarenteras y que, a veces, encajarían a la perfección en un western. Además, como curiosidad, la película ha sido grabada (y doblada) en varios idiomas: alemán, francés, italiano e inglés (supongo, en este caso español). Esto hace que buena parte del metraje haya que echar un ojo a los subtítulos, pero la ayuda a ganar en autenticidad. Para nada molesto.

Al final, nos queda una película made in Tarantino. Siento hablar tanto del cineasta, pero es que cualquiera que lo conozca y vea esta obra admitirá que se nota a la legua que es él quien la ha dirigido, pues su estilo está presente por doquier. Por eso, es garantía de pasar dos horas y media entretenidísimas, de esas que se te pasan volando y sin que te des cuenta alguna. Como de costumbre, al final suele quedar un fantástico sabor de boca, la sensación de haber visto un film que, si bien no es del agrado de todos, ha sido mimado y detallado hasta el extremo. Quentin hace el cine que a él le gusta, y quizá por eso sea buen director. Luego podrá gustar al espectador o no.

En resumen, MALDITOS BASTARDOS es una cinta de extremos: depende mucho de si te gusta el cine del director o no. Para los que sean fans, ya saben que se encontrarán. Para los que no, es más de lo mismo. Para los que no lo conozcan, que prueben y se decanten de un lado u otro. Quizá no sea la mejor película de Tarantino, pero está muy por encima de la muy criticada Death Proof. En mi caso particular, la recomiendo encarecidamente, una de las mejores del año, y una obra de excelente.

(Sí, he vuelto a cambiar el sistema de valoración, adoptando de nuevo el antiguo. Me parecía desacertado, para mí (después de probar), valorar las películas con un número, así que lo volveré a hacer en una escala de calificativos, donde se puede desde suspender hasta ser excelente o una obra maestra)